The de crear estos sonidos a veces es muy difícil; mientras que algunos sintetizadores vienen con sonidos pre-creados, o parches, muchos vienen con una pizarra limpia. Los sintetizadores producen sonidos por una serie de diales y mandos dedicada a una variedad de aspectos: la oscilación, la modulación, sostener, retardo y ataque, sólo para nombrar unos pocos. Algunos sintetizadores incluso crear sonidos basados en un parche bay.
Remember operadores telefónicos de edad que parcheados llamadas a través basado en cables e insumos? Algunos sintetizadores utilizan el mismo principio (y son generalmente utilizados por aquellos con un conocimiento muy avanzado de su funcionamiento). Y lo que es más, muchos sintetizadores mayores no ofrecen la opción de guardar los sonidos creados; en cambio, el usuario tiene que llevar un registro detallado de marcación y colocación mando, teniendo cuidado de coger todos los matices. Para recrear un sonido en estos sintetizadores es mantener notes.
Synthesizers muy meticulosos hicieron su descanso en la música popular durante los años 1970 y 80, cuando numerosas bandas de rock progresivo comenzaron a usarlos para crear sonidos no familiares cósmicos. Sin embargo, los dispositivos de diferentes fabricantes en general, no eran compatibles entre sí y no pueden estar interconectados, por lo que finalmente nació un estándar digital para instrumentos musicales llamados "midi". Midi es un acrónimo de instrumentos musicales digitales interface.
Midi permitió sintetizadores realizadas por diferentes empresas para comunicarse entre sí, lo cual fue un gran avance y fue responsable de la explosión del uso del sintetizador. Uno de los primeros sintetizadores era un "Moog". Recuerdo haber conocido a Bob Moog en los años 70 en NAMN - una feria comercial en Anaheim en la calle de Disneyland. Más que cualquier otra persona, Moog creó el primer sintetizador usable y accesible. Pronto empresas como Roland y Yamaha con bolsillos más profundos salieron con modelos más asequibles.
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